Boletín N°2

Novedades 

Nueva cohorte del Diplomado de la Enseñanza de la Literatura Infantil 

En 2015 inició el Diplomado de la Enseñanza de la Literatura Infantil, de la Escuela de Estudios Literarios, el cual ha llegado a su quinta versión y cuenta con 39 estudiantes matriculados. El Diplomado busca fortalecer la reflexión de los saberes propios de los campos de la literatura y la enseñanza. Sus objetivos son diversificar las posibilidades didácticas de la literatura infantil en la escuela, explorar algunas alternativas de mediación didáctica, rescatar la subjetividad como una dimensión propia del trabajo con la literatura, evidenciar la manera cómo los textos de la literatura movilizan sistemas de valores y abordar la especificidad del trabajo con la imagen y otros sistemas simbólicos.

El Diplomado cuenta con cuatro módulos: De lo ideológico en la Literatura Infantil, dictado por Claudia Quintero; Palabra, imagen y sonido, por Silvia Valencia; Subjetividad y otredad, ofrecido por Marien Gabriela Chamorro; Imaginación y creatividad en el campo de la literatura infantil, dictado por Gustavo Aragón. El Diplomado se ofrece para docentes (Preescolar y Básica Primaria), bibliotecarios, promotores de lectura, estudiantes de licenciaturas y profesionales de áreas afines.

Grupo Narrativa Colombiana en Seminario Permanente Manuel Zapata Olivella

El Grupo de Investigación Narrativa Colombiana de la Universidad del Valle realizó su primera jornada, organizada por la Escuela de Estudios Literarios y el Centro Virtual Isaacs, en la que oficializó el lanzamiento del nuevo Seminario Permanente Manuel Zapata Olivella, el día jueves 30 de agosto de 2018 en el Auditorio Germán Colmenares.

Durante la jornada hubo una presentación de las líneas de investigación, de proyectos y de los integrantes del Grupo Narrativa Colombiana; se expuso también la ponencia “Tras las huellas de Manuel Zapata Olivella, viaje a la semilla, Lorica, bajo Sinú”. Asimismo, se anunció el X Simposio Internacional Jorge Isaacs, homenaje a Manuel Zapata Olivella y el semillero de jóvenes investigadores en estudios afroamericanos.

Sobre el Semillero de Estudios Afroamericanos:

El Semillero parte de una búsqueda personal de los estudiantes de la Licenciatura en Literatura Yaír Cuenú y Sebastian Mina frente al tema de los Estudios Afroamericanos, aún no lo suficientemente explorado en la Escuela de Estudios Literarios. Posteriormente, aquella búsqueda e iniciativa de parte de los estudiantes, quienes se articularon al trabajo de investigación del grupo Narrativa Colombiana, liderado por Darío Henao Restrepo, se convertiría en un Semillero que busca integrar a los estudiantes de pregrado y posgrado alrededor de la literatura.

El Semillero está pensado como un espacio para explorar diversas temáticas literarias con algunos tratamientos étnicos, en las que se indaga sobre autores variados, tales como Alfredo Vanín, Mayra Santos Febres, Toni Morrison, Candelario Obeso, Arnoldo Palacios, Manuel Zapata Olivella, entre otros. Lo destacable de este ejercicio de investigación es que busca ir más allá, es decir, indagar en la condición humana, cualquiera que esta sea, para posibilitar una lectura más universal de lo que es el ser humano. Por otro lado, el liderazgo de ambos  estudiantes pretende estrechar lazos con otros estudiantes que busquen un espacio para alimentar su formación y estimular sus procesos investigativos.

La Escuela en la Feria Internacional del Libro de Cali, México País Invitado

La Escuela de Estudios Literarios estuvo presente en la Feria Internacional del Libro de Cali 2018, en la que México fue el país invitado. Autores y conferencistas asociados a la Escuela participaron en varias actividades del certamen. De esta participación resaltamos los lanzamientos de libros, los conversatorios y las mesas redondas en torno a la poesía y el cuento llevadas a cabo por profesoras, profesores y estudiantes.

Desde julio de 2018, la dirección de la Escuela sostuvo reuniones con el equipo organizador de la Feria, encabezado por Juan Camilo Sierra Restrepo, con el fin de ajustar una agenda de cara al evento. Finalmente, la participación, que tuvo lugar en el Boulevard del Río del 18 al 28 de octubre de 2018, fue relevante, además de que apoyó la presencia del Programa Editorial de la Universidad, que dirige el profesor Ómar Díaz Saldaña.

Estudiantes y profesores también contribuyeron al éxito de la Feria desde lugares ajenos a Cali como Palmira, Tuluá y Buenaventura. Igualmente, la Feria participó en Viernes de Letras con la destacada intervención del reconocido escritor mexicano Alberto Ruy Sánchez el 19 de octubre. Presentamos a continuación una muestra de imágenes de la Escuela en la Feria Internacional del Libro, México País Invitado.

Escuela, Universidad y Nación

Por: Hernando Urriago Benítez

Director de la Escuela de Estudios Literarios

La universidad pública en Colombia siempre ha vivido en trance de crisis. Pasan los gobiernos y aun cuando en el papel está la ley que obliga al adecuado financiamiento de las IES públicas, el déficit crece al ritmo de la obligatoriedad en la ampliación de cobertura y en el cumplimiento de los estándares de calidad. Bajo este panorama sombrío es que se ha levantado el estamento universitario en Colombia con el fin de exigir no sólo seguridad del gobierno respecto a la financiación sino también –y sobre todo– soluciones que resuelvan el billonario déficit presupuestal de las IES públicas.

La Escuela de Estudios Literarios no es ajena a dicha reclamación. El 6 de septiembre el Claustro de Profesores y Profesoras emitió un comunicado donde dejó claro que “hoy resulta alarmante la progresiva desfinanciación de la universidad pública en Colombia, lo cual atenta seriamente no sólo contra su viabilidad sino también contra la continuidad de su estructura misional, que redunda en los ámbitos de la docencia, la investigación y la proyección social”. En el mismo sentido, la Escuela ha expresado su adhesión a las posiciones asumidas por la Asamblea Permanente de Profesores y especialmente del Consejo de Facultad, en cuyo pronunciamiento del 17 de octubre de 2018 señala que “aboga por una universidad pública robusta, abierta y funcionando, con vocación incluyente y comprometida con el desarrollo de sus aspectos misionales, lo cual debe ser garantizado por el gobierno nacional y otros agentes concurrentes, no sólo mediante la superación de la billonaria desfinanciación estructural, sino también de la inmediata inyección de los recursos con base en las necesidades que en materia de cobertura, funcionamiento y calidad educativa presentan las instituciones de educación superior pública”.

Una relación armónica, que incluya disenso y crítica, entre Universidad y Nación sólo es posible sobre la base del cumplimiento de las obligaciones del Estado con respecto al financiamiento y de las de las IES públicas a partir de factores misionales de cara a la docencia, la investigación y la proyección social. Este ha sido un compromiso del cual no ha estado ajena la Escuela de Estudios Literarios. De ahí el apoyo en la lucha y en las reclamaciones del estamento universitario colombiano.

Eventos

Segundo ciclo de Viernes de Letras 2018

Viernes de Letras, el programa de extensión de la Escuela de Estudios Literarios, llegó a su octava temporada con el apoyo del Área Cultural de la División de Bibliotecas de la Universidad del Valle. Este espacio de carácter académico-cultural se propone difundir conocimiento mediante conversatorios abiertos donde participan estudiantes, egresados, docentes, escritores y distintas personalidades regionales, nacionales e internacionales, relacionadas con la literatura, la pedagogía y las cuestiones étnicas e interculturales, así como la sociedad local y regional.

En este ciclo destacamos la participación de tres escritoras y ocho escritores nacionales, así como la presencia del escritor mexicano Alberto Ruy Sánchez. Todos los conversatorios y conferencias de Viernes de Letras son registrados en formato audiovisual para ser publicados en el canal de Youtube de la Escuela de Estudios Literarios llamado Cas(z)a de Letras.

Cuentos a Color en la Feria Internacional del Libro

El pasado 27 de octubre, en el marco de la Feria Internacional del Libro de Cali,  tuvo lugar el evento de extensión de la Escuela de Estudios Literarios Cuentos a color, el cual viene desarrollándose desde 2015 bajo la coordinación de la profesora Silvia Valencia y es llevado a cabo por estudiantes del pregrado Licenciatura en Literatura. Este proyecto busca impactar a la comunidad universitaria y a la ciudad ofreciendo un espacio para acercarse a la lectura, lejos de las obligaciones académicas, y fortalecer los hábitos lectores.

Con el fin de ofrecer una experiencia de lectura diferente, Cuentos a Color se organiza en cinco estaciones, cada una encargada de agrupar sensaciones con una temática diferente determinada por cinco colores (Rojo: amor y pasión; Amarillo: alegría y tranquilidad; Negro: terror, tristeza y miedo; Verde: naturaleza y libertad; Arcoíris: es la unión de los lectores y oyentes con sus diferentes sensaciones, es una aventura de emociones). Cuentos a Color espera generar espacios para el desarrollo de proyectos de promoción y animación de lectura dentro y fuera de la comunidad universitaria. Asimismo, busca incentivar a los diferentes estamentos de la Universidad a diseñar actividades que propicien diferentes experiencias de lectura fuera del mundo académico, ofreciendo un acercamiento a los libros de una manera más placentera y gratificante.

X Simposio Internacional Jorge Isaacs: Tras las Huellas de Manuel Zapata Olivella

La décima edición del Simposio Internacional Jorge Isaacs, que tuvo lugar en Cali del 29 de octubre al 2 de noviembre de 2018, rindió homenaje al escritor colombiano Manuel Zapata Olivella. Distintas perspectivas abordaron la vida y obra de uno de los más importantes humanistas latinoamericanos del siglo XX, buscando conmemorar el invaluable legado que la diáspora africana ha dejado en nuestro continente. Las actividades académicas fueron diversas y estuvieron programados diferentes abrebocas al evento central desde el 22 al 24 de octubre con el Taller de Cine Africano, dirigido por la  fundadora y directora del Festival de Cine Africano de Tarifa – FCAT, Mane Cisneros.

Durante la semana central se ofrecieron conferencias académicas en el Teatro Estudio de Telepacífico y en el auditorio Germán Colmenares de la Universidad del Valle con invitados extranjeros provenientes de Costa de Marfil, Brasil, España, México y Estados Unidos. Entre otros se destacan: Andrea Albuquerque Adour Da Câmara, Viviane Sobral Coelho Corrêa, Francisco César Manhães Monteiro y Rômulo Monte Alto; asimismo, Clément Animan Akassi, Santiago Arboleda Quiñonez, Marvin A. Lewis y Thomas Wayne Edison; George Palacios Palacios, Michael Palencia Roth y Roxane Ponce Arrieta, quienes caminaron Por la senda del abridor de caminos, que reúne algunos testimonios de personas que mantuvieron una especial cercanía con el escritor.

Además, dentro de la Historia intelectual, diálogos, intercambios y apropiaciones, se presentaron textos que abordan su expandido universo intelectual; A bordo de Changó, el gran putas. Encuentro con la diáspora: formas, mito e historia, encontramos los últimos trabajos e investigaciones que se han realizado en torno a la obra más ambiciosa de Zapata Olivella; asimismo, en Lecturas e interpretaciones. Cuentos, relatos de viaje, teatro y novelas, se da cabida a las ponencias que ahondan en sus distintas formas de producción literaria. Por último, El legado de África, se exponen aquellas visiones que indagan en torno a la incidencia del legado africano en relación con la producción literaria e investigativa de Manuel Zapata Olivella.

El X Simposio Internacional Jorge Isaacs permitió el encuentro de culturas, sentires y ritmos propios de nuestra diversidad, proponiendo espacios académicos y artísticos en pro de la divulgación de saberes identitarios.

III Semana de la Poesía en Univalle

La III Semana de la Poesía de la Universidad del Valle se celebró del 9 al 12 de octubre en las sedes Meléndez y San Fernando, la Biblioteca Municipal de Jamundí y Acumulaciones Taller. Este evento anual ha tenido como propósito generar un encuentro a nivel municipal donde las nuevas propuestas de poesía joven que se gestan en diferentes latitudes se encuentren y dialoguen, crezcan y se diversifiquen. Esta propuesta surgió desde el grupo de poesía Prin La Lá y en sus tres ediciones ha sido apoyada, gestada y promovida por el Área Cultural de la División de Bibliotecas y la oficina de Bienestar Universitario. Este año también contó con el apoyo de la Escuela de Estudios Literarios.

En esta edición se tuvo la presencia de cuatro invitados nacionales e internacionales con un gran nivel de participación desde los diferentes ámbitos en los que se desempeñan, tales como la escritura, la realización de cartoneras, el fanzine, entre otros, pero todos vinculados de alguna forma a la literatura. Dentro de los invitados nacionales estuvieron Nicolás Peña Posada (Bogotá), Catalina Salazar (Bogotá); por otro lado acompañaron Juan Manuel Corbera (Perú/Argentina) y Agustín Guambo (Ecuador).

Esta tercera edición tuvo gran acogida por la comunidad universitaria, ya que gracias a la ediciones pasadas se ha podido mejorar tanto en la variedad de las actividades tales como tertulias, talleres y recitales, como en la misma logística y difusión del evento. Además este año logramos un perfil más internacionalizado, reuniendo propuestas y visiones de Colombia, Ecuador, Perú y Argentina, visiones que ya a nivel latinoamericano han convergido, discutido y compartido gracias a las redes digitales.

Quisiéramos agradecer a todos nuestros invitados para esta versión de la Semana de la Poesía en Univalle, a la División de Bibliotecas, la Oficina de Bienestar Universitario, la Escuela de Estudios Literarios y a los estudiantes por su activa participación en los eventos, por ayudarnos a construir estos espacios culturales dentro de la Universidad.

Estudiantes

Revista estudiantil de literatura Lexikalia: Quinto Aniversario

La Revista estudiantil de literatura Lexikalia, adscrita a la Escuela de Estudios Literarios, realizó el lanzamiento de su séptimo número el pasado 26 de octubre durante el conversatorio de Viernes de Letras con la poeta Elvira Alejandra Quintero, quien es  Doctora en Letras por la Universidad Nacional del Sur de Bahía Blanca (Argentina), y jefe del Departamento de Literatura de la Universidad del Cauca.

Por: Oscar Obando

Estudiante de Lic. en Literatura

Director de la Revista

Lexikalia cumple cinco años. Todavía no ha llegado a la madurez pero ya ha establecido su esencia. A su corta vida han llegado decenas de autores, editores e ilustradores, rostros que pasan como el agua* y quizá un día regresan. Como el río, como el tiempo, como tú y yo, encuentran que no es la misma Lexikalia. Sin embargo, mientras permanezca viva en algún sitio, iluminada por una luz cualquiera**, no desaparecerá. De otras manos la hemos recibido y a otras manos, las de los comités editoriales futuros, la entregaremos, esperando que ese camino de manos la lleve por una larga vida.

Para conmemorar su primer lustro y evitar el olvido de sus raíces, quisiéramos recordar las palabras que algunos de sus fundadores en un comité editorial anterior al actual, dijeron en una entrevista para la Edición 260 del Periódico La Palabra en junio de 2015, en un artículo llamado Revista Lexikalia: Creando Lazos:

“Una de las ideas siempre fue hacer una revista y la persona que asumió el proyecto fue Laura Bastidas. Ella inició, investigó, se documentó y redactó el proyecto que luego, entre todos, corregimos para presentarlo a la Escuela. La idea de Sílaba Tónica –nombre del grupo de estudiantes– era que si alguien tenía una idea esa persona investigaba en un primer momento y luego todos entrábamos a apoyarlo; entonces Laura Bastidas fue la que se encargó de la primera parte de la revista. Ella dirigió el primer número” fueron las palabras de Jeison Rivera Isaza, segundo director y uno de los fundadores de la revista sobre el primer número. La idea original surgió porque “Pensamos que era ideal para mostrar y generar los lazos de comunidad entre los estudiantes, al ver que muchos trabajos se quedaban en el cajón del profesor o lo leían solamente el estudiante y el profesor. Sabíamos que había muy buenos trabajos que se quedaban ahí y sabíamos, además, que era una Escuela de Estudios Literarios que no tenía revista”.

Daniel Ríos, también miembro desde el primer comité editorial, narró cómo se decidió el nombre: “Lexikalia es un acertijo creativo. Es una apuesta a un nombre que puede significar muchas cosas. Por ejemplo, la idea original no incluía ‘Kali’ de ninguna manera. En algún momento nosotros justificamos el título de Lexikalia desde un texto de Ángel Rama que se llama La ciudad iletrada, pero originalmente es un juego de la palabra léxico que nos pareció importante”.

María Del Mar Burgos, por su parte, también compartió detalles sobre lo que querían en Lexikalia desde su fundación: “La idea es que la revista no es de las personas que en algún semestre decidieron unirse y armarla, sino que debe tomarse como una ramita de la Escuela, ese otro lugar donde los estudiantes puedan llegar y estar ahí”.

Los miembros del comité han cambiado constantemente. Como destino compartido todos nos graduaremos y recordaremos a Lexikalia con dulce nostalgia mientras nos adentramos a otros proyectos. Por eso agradecemos a todas las personas que crearon, alimentaron y mantuvieron la revista.

Muchas gracias a Laura Bastidas, María Del Mar Burgos, Karina Castro, Stephanía Franco, Daniel Ríos, Jeison Rivera, Leonidas Villegas, Angélica Ramírez, Camilo Micolta, Angie Ayala, Vania Lorena Lasso, Alejandro Maldonado, Diego Alejandro Rincón, Giovanny Bedoya Ágredo, María Antonia Ágredo, Jorge Harbey Medina, Juan Sebastián Mina, Laura Marmol, Manuel Másmela, Ana María Díaz y Alexandra Becerra. La revista está en ustedes, en su esfuerzo. Esta celebración también es por ustedes. No dejaremos que la fuerza de su sueño se extinga.

Cuadernos de Posgrado Número 6

Durante el segundo semestre de 2018 se lanzó el sexto número de Cuadernos de postgrado. Esta revista se dedica a la divulgación de los trabajos producidos en el seno de la Maestría en Literatura Colombiana y Latinoamericana. El número aquí reseñado contiene estudios articulados en torno a la representación del “otro” en la literatura, esto es, la tematización de sujetos generalmente excluidos de los discursos oficiales. Indígenas, homosexuales, mujeres y judíos conforman el repertorio de “otros” sobre los cuales versan los ensayos de esta entrega de Cuadernos de postgrado. Los materiales literarios estudiados a propósito de la temática indicada son obras de Rómulo Gallegos, Pablo Montoya, Salomón Brainski, Jorge Franco, Liliana Bodoc, Albalucía Ángel, Luis Rafael Sánchez, Juan Gabriel Vásquez y Eugenio Montejo.

XVIII Festival Internacional de Poesía de Cali

La apertura del evento se realizó en el Centro Cultural de Cali, en el cual se llevó a cabo una velada especial, ya que no sólo se presentaron cuatro poetas de gran trayectoria y reconocimiento (Alberto Ruy Sánchez, Marta Sanz, María Baranda y Jotamario Arbeláez), sino que también se contó con una representación teatral y musical de varios poemas del repertorio colombiano. La programación del Festival --dirigido por el escritor Juan Fernando Merino-- continuó en la Biblioteca Rigoberta Menchú, del barrio Laureano Gómez, ubicado al oriente de la ciudad, con los poetas Alberto Ruy Sánchez, Marta Baranda y Magdalena Camargo. Durante la jornada los escritores compartieron lecturas con niños y adolescentes de varias instituciones educativas de la zona, además de relatar sus primeros acercamientos con la lectura y en particular la poesía. Asimismo, en la Universidad Autónoma Marta Sanz, Jotamario Arbeláez, Bibiana Bernal y Antonio Nazzaro, leyeron algunos de sus poemas frente al público universitario. El itinerario continuó el 12 de septiembre, cuando en el Festival se presentó una gala de poesía en la Plazoleta de los Sabios de la Universidad Santiago de Cali. Los invitados para esta ocasión fueron Daniela Prado Serna, Junio Adilson Pantoja, María Paula Afanador, Jhon Walter Raigoza, Ángela Camila González, Carlos Enrique Mejía y Lorena Tello Gálvez, en su mayoría jóvenes escritores y estudiantes.

El Festival busca descentralizar la oferta cultural en la ciudad y llevarla hasta los lugares en que históricamente este tipo de actos no han tenido presencia. Se trata de crear espacios de acercamiento a los niños de algunos de los barrios marginados, acercarse a poetas internacionales y a la poesía como un acto cotidiano, trascender estos espacios como un ejercicio cultural que logra crear experiencias significativas.

“La voz de los poetas perdura en la obra, en el trabajo que realizan. Cada construcción poética que se lleva a cabo es manifestación de esa voz. Es como cuando el mar guarda el sonido de las olas dentro de las caracolas, así el poeta guarda algo de sí mismo y del mundo que lo rodea en la palabra. Lo más bello de la poesía es que alguien llega un día, toma la caracola, se la lleva al oído y percibe una suerte de temblor, la certeza del oleaje, una voz que de pronto también siente como su propia voz”, ha dicho Magdalena Camargo Lemieszek, invitada especial del evento, respecto al acto de escribir poesía.

Víctor Manuel Jiménez Masmela, estudiante en Encuentro de Lingüística y Literatura en México

El estudiante Víctor Manuel Jiménez Masmela participó en el I Encuentro Internacional de Estudiantes de Lingüística y Literatura en Zapotlán, el cual se llevó a cabo del 10 al 14 de septiembre de 2018. En sus propias palabras, el Encuentro tuvo el objetivo de  “recuperar esa parte de la literatura que se tenía olvidada, ya que Zapotlán ha sido la cuna de escritores de la talla como Juan Rulfo, de hecho el epígrafe que se leía en la publicidad del evento decía «Del olvido a la memoria», es decir, se buscaba rescatar la literatura regional creando un congreso alrededor de ella”. Este Encuentro se desarrolló en las sedes de CUSur, Casa del Arte, Casa de la Cultura, Centro Cultural José Clemente Orozco, Casa Taller Literario Juan José Arreola y la Biblioteca Municipal.

Para Víctor Manuel esta fue una experiencia enriquecedora tanto por el intercambio cultural vivido como por la proyección que le brindó a nivel profesional. Manuel destaca la conferencia de la estudiante Melissa Castillo, quien explica que “el lenguaje tiene un uso  político y éste puede modificarse de acuerdo a las necesidades del contexto y a los sujetos”. Además ella también hablaba de recuperar las lenguas indígenas y su voz particular. En conclusión, lo que Manuel destacó del evento fue la experiencia formativa y los aprendizajes que brinda en muchos ámbitos de las letras y la cultura latinoamericana.

La estudiante Angélica Cabezas viajó a Japón por intercambio académico

La estudiante de cuarto semestre de Licenciatura en Literatura Angélica Cabezas resultó beneficiaria de una de las Becas Monbukagakusho (MEXT) ofrecidas por la embajada de Japón en Colombia. Entre septiembre de 2018 y septiembre de 2019, Cabezas se encontrará en la Universidad de Nagoya cursando asignaturas relacionadas con la lengua y la cultura japonesas.

La estudiante destaca el apoyo recibido de la Asociación Colombo Japonesa y de la Universidad del Valle, instituciones en las que inició el aprendizaje formal del idioma japonés, requisito exigido por la entidad otorgante de la beca.

Adicionalmente, Cabezas es egresada de Licenciatura Básica con énfasis en Matemáticas por la Universidad del Valle, en 2016.

Entrevista a Daniel Collazos, estudiante de la Ecuela de Estudios Literarios, ganador del XXI Concurso Colección de Autores Vallecaucanos, en su categoría de narrativa visual

1) Describe brevemente el argumento de la novela Estado fallido.

Estado fallido cuenta la historia de cinco personajes que se ven enfrentados a las instituciones de un país que se cae a pedazos. Los cinco relatos construyen un panorama en donde la fuerza pública arremete contra aquellos que debería defender, el control político no existe, la libertad de prensa es una cuestión imaginaria e impracticable, las víctimas de la violencia no tienen oportunidades de vivir en sociedad y el votante no tiene derecho de elegir a consciencia sus representantes. De esta forma, las instituciones, corrompidas desde lo más alto hasta lo más bajo de sus estructuras, se precipitan sobre los personajes hasta llevarlos a un desenlace fatal.

2) Menciona algunos disparadores o motivaciones que determinan la escritura de esta novela.

Cuando me enteré del Concurso de Autores Vallecaucanos, lo primero que quise hacer fue una novela gráfica ambientada en una distopía, pero luego pensé que a veces no hay nada más distópico que la realidad de nuestro país. Por ejemplo, cuando pensaba en la modificación que el protagonista de 1984 le hace a los periódicos para favorecer al Gran Hermano, recordé cómo aquí se asesinaron jóvenes inocentes y se realizaron supuestas desmovilizaciones para mostrar un falso éxito militar... Por paradójico que suene, sentí el impulso de mostrar cómo funciona un Estado fallido.

3) Habla brevemente de tu relación con el género denominado "novela gráfica".

El primer lenguaje no oral que usé para inventar una narración fue la historieta. Desde entonces, he dibujado y escrito viñetas a lo largo de toda mi vida, aunque de manera intuitiva. Esto se debe a que conocí la teoría del arte secuencial y las primeras concepciones de novela gráfica cuando ya era mayor. Pese a ello, he leído relatos extraordinarios en este formato que han cambiado la forma en que veo el mundo. Es por todo esto que me emociona que un certamen como el Autores Vallecaucanos dirija su mirada hacia la novela gráfica, porque es un formato que tiene mucho que contar y que merece un reconocimiento mayor del que goza actualmente, en especial en nuestro país.

Docentes

Oiga Mire Lea 2018

Por: Hernando Urriago Benítez

Director de la Escuela de Estudios Literarios

Cali es epicentro de la cultura y de las letras. Así lo hace ver el Festival Internacional Oiga Mire Lea, que este año llegó a su cuarta versión, celebrada entre el 1 y el 9 de septiembre de 2018. Organizado por la Biblioteca Departamental y apoyado por la Gobernación del Valle y la Alcaldía de Santiago de Cali, el Festival contó en 2018 con más de 70 invitados nacionales e internacionales, entre los cuales brillaron Juan Gabriel Vásquez, Alberto Salcedo Ramos, Antonio Ungar, Pilar Quintana, Leila Guerrero, Martha Sanz, Juan José Millás, Juan Pablo Culasso, Valter Hugo Mãe, Miles McMullan y Diego Salazar.

La directora de la Biblioteca Departamental, María Fernanda Penilla, hizo un balance del Festival para el equipo de Cali Buenas Noticias: “Un balance positivo, la asistencia de la comunidad vallecaucana fue amplia, con lleno total, dado que esta cuarta versión del festival tenía innovaciones respecto a los otros años, por primera vez estábamos haciendo talleres, tuvimos actividades durante todos los días en diferentes horarios. El año pasado tuvimos una asistencia de 17200 personas y para este superamos las 18.000”*

La Escuela de Estudios Literarios también participó en muchas de las actividades del Festival, gracias a la presencia de los profesores Darío Henao Restrepo, Alejandro José López, Hernando Urriago Benítez, Ida Valencia, Ethan Tejeda y Silvia Valencia, como también del estudiante Yaír Cuenú.

El profesor Óscar Osorio y su participación en Dinamarca

El pasado mes de Septiembre el profesor Oscar Osorio viajó a Dinamarca en calidad de ponente, en el marco del VI Festival de Literatura en Español de Copenhague, evento organizado por la Universidad de Copenhague, la Casa Latinoamericana y la Editorial Aurora Boreal.

La ponencia titulada El asesino en la literatura vallecaucana consistió en un análisis comparativo de las novelas Viento seco, de Daniel Caicedo, y Cóndores no entierran todos los días, de Gustavo Álvarez Gardeazábal, desde la perspectiva de indagar en la construcción de la figura del criminal y las formas del crimen en estas dos novelas.

En última instancia, el análisis se constituye en una reflexión sobre el tratamiento de la violencia, sobre los procedimientos textuales a través de los cuales se representa un fenómeno histórico en el ámbito de la literatura y las implicaciones que dicho tratamiento tiene en la construcción de la una visión de mundo.

La profesora María Antonieta Gómez presenta su nuevo libro

Sacralidad y transgresión en la literatura y el arte: Tomás Carrasquilla, Débora Arango

La profesora e investigadora de la Escuela de Estudios Literarios María Antonieta Gómez respondió las preguntas del Equipo de Letrario a propósito de la aparición de su nuevo libro en torno a los ámbitos de las artes plásticas y la literatura.

1)¿De qué trata esta nueva obra suya?

Esta investigación trata sobre las tensiones existentes entre la sacralidad religiosa y las transgresiones o irreverencias presentes en la literatura y el arte colombiano. Particularmente se estudia obras de dos autores antioqueños: Tomás Carrasquilla (1858-1940), con el relato titulado San Antoñito (1899), y una selección de pinturas de la artista Débora Arango Pérez (1907-2005), con una serie en la década de los cuarenta compuesta por las obras La mística, La huida del convento, Meditando la fuga; y en otra agrupación, su cuadro Levitación y un dibujo sin titular sobre una monja, igualmente transgresor, elaborado por esta artista en un Cuaderno de notas, pertenecientes a la década de los cincuenta del siglo pasado. 

2) ¿Por qué considera que vale la pena estudiar a Carrasquilla y a Débora Arango?

Me entusiasmaba la idea en este estudio sobre Sacralidad y transgresión en la literatura y la pintura (2018), de poder correlacionar dos autores que se expresaron en lenguajes artísticos distintos, como son Carrasquilla y Débora Arango, bajo parámetros comunes de tipo carnavalesco en la selección de sus obras (esto es, con procesos y tratamientos de entronización, desentronización de personajes, contactos libres y familiares, mundo al revés, parodia, ironía, inversión de valores y de jerarquías…) actualizados y matizados en épocas históricas contrastantes, agitadas y significativas en Colombia en términos histórico sociales: bajo la larga hegemonía conservadora (1886-1930), la sucesión liberal en el poder (1930-1946), y de nuevo la hegemonía conservadora (1946-1957), y las tensiones y entrecruzamientos en el país entre religión, política y sexualidad, comprendidas a través de las obras escogidas en estos períodos.

3) ¿Qué resultados arrojó su investigación?

En términos generales, y como producto en sí de esa experiencia de estudio podría decirle, y constatar los lectores, la eficacia o productividad cognoscitiva que se puede obtener en el terreno de la literatura y el arte comparado. Para ello hay que ir adquiriendo, saber captar y hacerse a las herramientas necesarias procurando la luz que puede arrojar esa alternativa interdisciplinaria.

Fue también toda una experiencia productiva los métodos o enfoques críticos seleccionados, donde me ha parecido necesaria la complementación y el diálogo entre éstos. En este caso resultó apropiada la combinación entre ciertos elementos provenientes de la semiótica (secuencialización de una narración, entre otras pautas), el estudio necesario sobre estrategias formales y técnicas para saber cómo están construidas las obras, así como la sociocrítica, que se tornaron idóneas en su conjunto complementario y armónico, para con la comprensión en particular de las obras escogidas.

Julián Malatesta y su nuevo libro sobre Pedro Alcántara

Julián Malatesta expone en Pedro Alcántara en el vórtice de la segunda mitad del siglo XX la trayectoria artística y política de este pintor caleño reconocido internacionalmente y senador de Colombia por el partido Unión Patriótica durante los años ochenta. El libro contiene ilustraciones que reproducen la producción estética de Alcántara, caracterizada a grandes rasgos por reconstruir o actualizar contenidos míticos, americanos y europeos, así como por vehicular propuestas extraestéticas identificadas con las presiones sociales contemporáneas del artista.

Además de investigar sobre la obra de Alcántara, Malatesta estudia el marco histórico colombiano e internacional que determina esencialmente el significado del trabajo que el pintor viene realizando desde los años sesenta: una obra en su conjunto figurativa –plasmada en soportes heterogéneos, como el óleo, la serigrafía y la cerámica– que acusa la intervención de elementos plásticos no figurativos o irrealistas, aspecto que se mantiene en todas las etapas de la evolución del artista.

La publicación fue hecha en 2018 por el Programa Editorial de la Universidad del Valle.

Profesora Invitada Ivy Alane Rieger

La profesora Ivy Alane Rieger, antropóloga estadounidense actualmente en funciones de docencia en la Universidad San Luis Potosí de México, visitó la Escuela de Estudios Literarios durante el segundo semestre de 2018. La profesora Rieger ha desarrollado su línea de investigación en torno a la cultura mixteca. En la Universidad del Valle presidió las siguientes actividades:

1. Celebración de un encuentro con profesores y estudiantes del Grupo de Investigación en Literaturas y Culturas Mitakuye Oyasin entre el 2 y el 4 de octubre en las instalaciones de la Escuela de Estudios Literarios.

2. Desarrollo de tres conferencias sobre Fiestas en América Latina, dos de ellas en la Facultad de Humanidades entre el 9 y el 11 de octubre, en el Salón de Posgrados de la Escuela de Trabajo Social, dirigidas a estudiantes de pregrado y posgrado, y en el espacio 2048 de la Escuela de Estudios Literarios, en un encuentro con estudiantes de la Maestría en Literatura Colombiana y Latinoamericana.

Junior Adilson Pantoja y su Diccionario salsero

Junior Adilson Pantoja es Licenciado en Literatura egresado de la Escuela de Estudios Literarios de la Universidad del Valle en 2012. Desde entonces viene desempeñándose como docente de Lengua Castellana, actividad que compagina con la escritura literaria: obtuvo en 2014 el Premio Nacional de Poesía de la Casa Silva y participó en 2017 en la Feria Internacional de Poesía de Cali. Sus poemas han sido publicados en diversas revistas impresas y digitales.

En 2016 conformó, junto a otros integrantes, el colectivo Salsa sin Miseria, dedicado a la investigación y difusión de las manifestaciones culturales centradas en la salsa, género musical que simbólicamente viene identificando la marca-ciudad de Cali desde mediados del siglo XX. Dentro de esta agrupación, tuvo a su cargo la investigación lexicográfica conducente al Diccionario salsero, publicación que elaboró en conjunto con el ilustrador Christian Rodríguez y el diagramador Sergio Valdés, community manager del colectivo. Lanzado al público en julio de 2018, el Diccionario salsero ha tenido una calurosa recepción, con presentaciones en varios espacios culturales de Cali, Medellín y Bogotá. Medios de circulación nacional como El País, El Tiempo, Arcadia, Semana y Bacánika han divulgado notas sobre el trabajo en cuestión. A octubre de 2018 está por aparecer una nota sobre la publicación de Pantoja y compañía en la edición impresa de Playboy Colombia.

El Diccionario salsero reúne voces procedentes del habla popular caleña. Este lexicón define más de un centenar de coloquialismos pertenecientes a tres campos semánticos: el de la gastronomía, el de la música y el del baile. Palabras como cuchifrito, cocacolo, yenyeré, sanserení, ñangó, yambú, registradas en esta publicación, quizá no hayan sido estudiadas académicamente aún, ni hayan formado parte de corpus lingüísticos previos. Se advierte que las voces recolectadas son mayoritariamente africanismos circunscritos a la región lingüística del suroccidente colombiano.